一次对色彩本质规律的系统研究 | “画面构成原理”（第三阶段）

特邀导师：王易罡、张一非

线上启动时间：2022年12月17日

授课形式：线上视频一对一交流

课程时长：1个月

策划方：库艺术教育

主办方：艺时代（北京）国际教育咨询有限公司

报名微信：kuyishu003

咨询电话：010-84786155

绘画创作者为什么需要补这一课？

Why do painting creators need to make up this lesson?

自包豪斯（Bauhaus）创办以来，现代美术教育历经反复的推敲与实践，不断更新着对视觉形式的判断，以及对美的概念的认知。掌握与学习纯正的现代美术教育基础课程将会为创作打开一道全新的大门。

《库艺术》特邀德国著名艺术教育家、哈勒艺术和设计学院前院长乌尔里希·克里博教授与任教于鲁迅美术学院绘画艺术学院张一非老师，推出德国现代绘画课程《画面构成原理》线上专项课题研究工作坊，并在今年8月、10月分别成功举办第一阶段和第二阶段。本课程体系的核心精神来源于德国格式塔艺术教学法和包豪斯启蒙下的艺术教学理念，是培养画面组织能力的一门重要课程。

“画面构成原理”专项课题研究工作坊 往期教学现场

本课程共分为四个阶段进行讲授：①《图形与构图研究》，②《绘画语言中线条的分析与研究》，③《色彩构成原理》，④《格式塔命题创作：绘画性研究》。四个阶段的课程设置各具针对性，共同组成了《画面构成原理》课程的基本概念与讲授体系。课题专项训练从简单到复杂最终将回到个体创作，获得一个开放式的结果。

在新一阶段《色彩构成原理》的课题中，我们很荣幸的迎来一位权威导师，著名艺术家，鲁迅美术学院研究生导师王易罡教授，他将携手张一非老师共同执教。王易罡教授是当代最具代表性的抽象艺术家之一，他在青年求学时期就深入研究包豪斯理论基础，并将约翰·伊顿的经典著作《色彩艺术》的核心内容融入到毕生教学之中，他非常注重基础理论的教学，授课风格风趣幽默，擅于用平实的语言传递深刻的哲理，用身体力行的实践方式向大家传授自由的创作方法，受到学生的广泛好评。

导师王易罡在“自由绘画”创研工作坊 往期授课现场

现任教于鲁迅美术学院的张一非老师，他的教学方式方法及部分内容来源于乌尔里希·克里博教授多年探索实践的艺术课程，在此基础上张老师通过多年系统的理论梳理，结合国内具体的教学实际情况，在教学实践中逐渐形成了与时代相适应的、有特色的美术教学方案，并在国内美院成功推行。

第三阶段《色彩构成原理》课题现已开启报名，在长达一个月的时间里，通过五大课题展开从理论到实践的讲授和训练。将对色彩的本质规律开展有引导性的研究，以面对艺术创作入手时所遇到的相关的色彩问题。同时注重颜色与图形的构成关系，帮助成员奠定坚实的视觉表达基础！工作坊成员将会接受到纯正的德国现代绘画教学课程，增加创作的手段，增强对画面语言的认识，通过课题的布置给成员以具体的引导，与自身艺术创造能力更好的结合。无论是艺术在校生还是职业艺术创作者，在本课程中都将告别陈旧的学院式教条，在严谨科学的教学体系中接触到开放性的艺术教育理念和工作方法，并通过创造性的教学方式激发出更多潜藏的创造力。

导师王易罡访谈

导师简介

ADVISOR

王易罡

Wang Yigang

中国抽象艺术代表人物之一,鲁迅美术学院教授、研究生导师。《库艺术》“自由绘画”创研工作坊特邀导师。近些年来,王易罡教授不断自我突破，走向行为绘画。他将抽象表现主义与中国禅宗思想融会贯通，创造出一种完全基于个人独立经验的抽象艺术面貌。打破存在于绘画和抽象艺术中的条条框框，强调明心见性，从不断的日常破坏和行动中，挖掘出最深层次的个人性。

王易罡教授经常对学生说自己时至今日“仍然在不断学习”，这不是谦虚之词，而是一位职业艺术家的工作方式。没有人的灵感和意识是凭空出现，都是建立在前辈大师的实践和理论成果之上，否则投注了大量精力，最终可能仍然一无所获。因此，这里的“学习”带有强烈的问题意识和个人判断。学习不是因循，不是模仿，恰恰是为了创造，为了抵达前人尚未触及到的空间。

导师王易罡创作现场

导师王易罡 瑞士洛迦诺个展开幕现场 行为表演

导师王易罡作品 无题 布面油画 60cm x 80cm 2022

导师王易罡作品 无题 布面油画 210cm x 170cm 2021

张一非

Zhang Yifei

张一非，1981年出生于辽宁省鞍山市，2004年毕业于鲁迅美术学院版画系水彩专业，2013年毕业于哈勒艺术和设计学院，绘画专业，Ute Pleuger工作室 “大师生”，师从哈勒艺术和设计学院原院长乌尔里希·克里博教授，现任教于鲁迅美术学院绘画艺术学院，对现代美术教育有着独到的教学和创作经验。

在德国留学时，哈勒艺术和设计学院严谨科学的教学体系让张一非受益匪浅，从基础部教学中掌握了研究形式语言为主的课程：“Gestaltungslerhe”（“格式塔”教学），深刻理解了包括构成、观念、表达等内涵。回到鲁迅美术学院任教后，张一非对艺术教育投入了极大的热情与精力，他将源自德国的艺术理念与国内艺术教学实际情况相结合，最终形成一套理论化、系统化的现代主义绘画教学方案。

张一非老师的教学现场

课题训练作业

Topic training assignment

工作坊专项课题介绍

《色彩构成原理》

CURRICULM

///课题一

彩色卡纸与拼贴实践：同类色练习

用色卡来进行第一阶段的色彩练习，用拼贴的手段，色彩的对比更加直接的展现在我们眼前，通过快速的替换，完成更多复杂的色彩搭配的尝试。在同类色练习中将色彩的明度、纯度、冷暖差别开，体会在单纯的色域中，创造更加丰富的变化。

///课题二

彩色卡纸与拼贴实践：同明度练习

继续沿用色卡的实践方式，在同明度练习中我们将采用更多不同色相的色彩，克服画面的凌乱无序性，创造整体的色彩氛围，着重于研究对比色和互补色的运用。

///课题三

色彩的对比训练

五个色彩的对比练习。根据包豪斯艺术家约瑟夫·阿尔伯斯的色彩教学体系的经验，通过几组色彩构成的练习，增强成员学习色彩的视觉经验。

///课题四

色彩的层次训练

实践色彩为主要元素的绘画语言，利用简单的形式（直线）在画面上的不断重复，直到形成画面所需要的色彩构成要素。除了每个层次规定画的均匀一致的直线重复以外，其他方面都是相对自由的，线条方向、画幅大小、颜色、线条粗细、绘画的方式等等。

///课题五

色彩与图形的练习：卡通画报的再创作

卡通画报提供给我们图形的基础，我们可以利用学到的色彩知识与构图知识，完成一幅具有色彩对比关系、又存在图形对比关系的画面，色彩使黑白的画面变得更加生动有趣。

线上课程安排

TIMETABLE

报名相关事宜

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特邀导师

王易罡、张一非

线上启动时间：2022年12月17日

授课形式：线上视频一对一交流

课程时长：1个月

适合人群

艺术类在校生

计划留学欧美的学生

职业艺术家

绘画研究者

报名微信：kuyishu003

联系电话：010-84786155

依托《库艺术》媒体资源优势，汇聚业界共识与力量，经过与众多导师的前期商讨，秉承自由、独立、开放包容、互学互鉴的理念，邀请海内外著名艺术家、教育家等开展学术交流合作，以线上丰富详实的讲解，结合线下系统的课题训练，帮助学员明晰内心诉求，挖掘表达潜能，形成独立的观念和艺术表达方式。于2018开始，先后成功举办了“自由绘画”创研工作坊，“色彩绘画”创研工作坊，“反方法”创研工作坊，“自由绘画”展览季，库艺术大咖讲堂等交流活动。已初步形成产、学、研、宣等运营体系，实现了学术课题研发共建，交流互动、创作成果展示，传播等平台性的功能目标。